В своей художественной практике я исследую, как цифровая среда конструирует субъективность современного человека — его телесность, идентичность, эмоциональность и стратегии самопрезентации.
Особое внимание уделяю тому, как визуальные интерфейсы, алгоритмические системы и медийные форматы трансформируют восприятие близости, желания, труда и публичности, формируя новые модели присутствия, взаимодействия и самоощущения.
Работы существуют на пересечении сетевой эстетики и традиционных художественных техник, создавая уникальный визуальный язык для осмысления современной цифровой культуры.

Ева Ланкин

Этот сайт использует Cookie. Наверное, тебе очень интересно прочитать Политику конфиденциальности?

Окей

Образование/мастерские:
2023-2025 (2 года)
Магистратура по направлению "Практики современного искусства"
Школа дизайна НИУ ВШЭ, профиль "современная живопись"

2025-2026 (9 мес.)
Цикл лекций и практических занятий в мастерских
Самоорганизация УНОВИС²
Мастерские: инсталляция, саунд-арт, кодинг & ардуино

Работы развиваются в пространстве между живописью и цифровым интерфейсом, переосмысляя визуальный язык поп-арта в контексте постинтернет-реальности. Я сознательно использую эстетику поп-арта — плоские формы, яркие, почти неоновые цвета, графичную чёткость линий — как интерфейс воспроизводимости, как метафору бесконечного копирования и рециркуляции образов в цифровой среде.

Визуальная плоскость — это не просто стиль, а концептуальное решение: я говорю о пространстве, где нет глубины в прямом и переносном смысле. Экран — это поверхность, лишённая телесности, но насыщенная симуляцией телесного.
Именно поэтому мои изображения стремятся к ощущению “гладкой” поверхности, где тело становится интерфейсом, объектом навигации, клика, доната. Я исследую, как цифровая культура вытесняет интимность, подменяя её визуальным жестом, клише, иконкой.

Живописный стиль

Наверх