В своей художественной практике я исследую, как цифровая среда конструирует субъективность современного человека — его телесность, идентичность, эмоциональность и стратегии самопрезентации.
Особое внимание уделяю тому, как визуальные интерфейсы, алгоритмические системы и медийные форматы трансформируют восприятие близости, желания, труда и публичности, формируя новые модели присутствия, взаимодействия и самоощущения.
Работы существуют на пересечении сетевой эстетики и традиционных художественных техник, создавая уникальный визуальный язык для осмысления современной цифровой культуры.
Техника смешанная.
Ева Ланкин
Этот сайт использует Cookie. Наверное, тебе очень интересно прочитать Политику конфиденциальности?
Работы развиваются в пространстве между живописью и цифровым интерфейсом, переосмысляя визуальный язык поп-арта в контексте постинтернет-реальности. Я сознательно использую эстетику поп-арта — плоские формы, яркие, почти неоновые цвета, графичную чёткость линий — как интерфейс воспроизводимости, как метафору бесконечного копирования и рециркуляции образов в цифровой среде.
Визуальная плоскость — это не просто стиль, а концептуальное решение: я говорю о пространстве, где нет глубины в прямом и переносном смысле. Экран — это поверхность, лишённая телесности, но насыщенная симуляцией телесного.
Именно поэтому мои изображения стремятся к ощущению “гладкой” поверхности, где тело становится интерфейсом, объектом навигации, клика, доната. Я исследую, как цифровая культура вытесняет интимность, подменяя её визуальным жестом, клише, иконкой.
Именно поэтому мои изображения стремятся к ощущению “гладкой” поверхности, где тело становится интерфейсом, объектом навигации, клика, доната. Я исследую, как цифровая культура вытесняет интимность, подменяя её визуальным жестом, клише, иконкой.
Живописный стиль
